Bu soruyu, profesyonel seviyede klasik müzikle uğraşmayı hayal eden birçok genç piyano öğrencimin ebeveynlerinden düzenli olarak alıyorum:
“Hocam, çocuğum Avrupa’daki bir konservatuvarda klasik piyano eğitimi almak istiyor… Ne yapmalıyız?”*
Bu soruya doğru (pedagojik olarak etik ve sorumlu) bir şekilde cevap vermek benim için çok önemli, çünkü bu soruyu hem Avrupa’nın en saygın müzik akademilerinden birinden mezun olmuş bir müzisyen olarak, hem de bir ebeveyn olarak iyi anlıyorum. Bu nedenle, çocuklarının ayaklarını öngörülemeyen geleceğe en iyi şekilde basacak yollarla donatmak isteyen bir ebeveynin ne demek istediğini biliyorum.
Konuya dair en ilginç bakış açısı, çalışma hayatımdan geliyor: Sürdürülebilir klasik müzik pedagojisine özel olarak odaklandım ve konservatuvarda genç müzisyenlerle çalışıyorum. Bu süreçte, genç bir müzisyen konservatuvara girdikten sonra neler olduğunu da biliyor ve anlıyorum. Tüm bu nedenler birleşince, bu konu hakkında geçerlilik ve güvenle konuşma hakkım olduğunu düşünüyorum.
“Peki, bir genç müzisyen konservatuvara girdikten sonra ne oluyor?” diye sorabilirsiniz.
Zaten müzik konservatuvarlarının ve üniversitelerin gençlik bölümlerinde öğrenciler, eserleri ustalıkla çalmak için çalışırlar; bu süreç teknik ve sanatsal becerilerini geliştirmeyi kapsar. Bu kısım en görünür ve en popüler olanıdır: enstrümantal öğrenim.
Ancak, daha derin ve yüksek bir anlayış seviyesine ulaşmak için, genç öğrenci notaya nasıl çalışacağını bilmek zorundadır.
Ve burada genç piyano öğrencilerinde sıklıkla gözlemlediğim engel ortaya çıkar:
-
Notalara, doğru tuşlara basmaya odaklanırlar, ancak tüm nota materyalini araştırmazlar.
-
Müzikal terimleri bilmezler, müzik stillerinin özelliklerini ve enstrümanlarının tarihini öğrenmezler.
“Bunları neden bilmeliler?”
Çünkü bir kez bunları öğrenmeye başladıklarında, motivasyonları (kendi benzersiz nedenleriyle neden klasik müzik yaptıkları) artacaktır. Bu da, müzik yolunda bir gün başarıya (ve her gün mutluluğa) daha güçlü şekilde ulaşmalarını sağlayacaktır.
Konservatuvar İçin Bugünden Hazırlık İçin Pratik Öneriler
Çalıştığım çoğu ebeveyn Türkçe konuştuğu için, çocuklarının kendi ana dillerinde okuyup öğrenerek büyük fayda sağlayabilecekleri ve klasik müzik okullarına daha iyi hazırlanabilecekleri 3 kitap önerisini paylaşıyorum. Bu kitaplar, ülkemizin geleceğe yatırım yapan müzisyenlerini ve onların emeğini keşfetmelerine de yardımcı olacak:
Piyano enstrümanı tarihi için:
“Piyano: Bir Çalgı’nın Biyografisi” – Yazar, piyanist ve pedagoj: Buğra Gültek
Müzik tarihi için:
“Müzik Tarihi” – Yazar, müzik yazarı ve müzisyen: Ahmet Say
Müzikal terimler için:
“Müziği Anlamak. Ansiklopedik Müzik Sözlüğü” – Yazar, müzik araştırmacısı ve gitarist: Irkin Aktüze
Hangi kitaplar sizin müzik yolunuza ışık tutuyor?
*Hocam – Türkçede öğretmene saygılı bir hitap şeklidir, “Öğretmenim” anlamına gelir.
